魏野版画艺术展《野展——万物的声音 》在海口开展

陈皮网11月12日讯  “野展—万物的声音”魏野版画艺术展昨日在海口安时光影像馆盛大开幕，本次展览由凡夏（海南）国际文化艺术发展有限公司主办，余音袅袅（海南）国际文化艺术发展有限责任公司和海口F11画廊联合承办，本次展览挑选出25幅魏野的版画手稿进行展出，在这批作品里，魏野以他极具个人风格的表现方式，以全球人文主义角度视野从人、动物、植物、变异生物、环境、工作等不同的“物”的形态构建了一个抽象化的奇想世界，世间万物皆有声，都应该被聆听。据悉，画展为期一个月。      

据策展方介绍，此次通过艺术家魏野的版画艺术作品，设计了这场虚实共生的元宇宙艺术展——《野展·万物的声音》，为大家提供一个近距离接触数字艺术藏品与元宇宙世界的机会，展览分潮流艺术版画、数字藏品、元宇宙三个单元呈现，该展览拉开了科技与艺术交汇、虚拟与现实共生的感观盛宴。

《百花齐放1》
材质：纸本
尺寸：90cmX68cm
创作年份：2020

随着Web 3.0的到来，艺术与元宇宙以一种完美融合的新型赛道正在呈现在大众视野中，策展人认为，不论是对元宇宙行业或是对艺术行业来说，这是一个最佳的垂直赛道，也是未来的必然趋势。元宇宙的出现打破拓展了艺术的边界，而艺术在新型科技及当下最火热的语境下，呈现出更加多元化且极具传播力的姿态。       

当代艺术以更加亲和的方式进入大众市场，这是一种由主动接受到被动融入的过程，越来越多的年轻一族更加轻松地加入艺术收藏这一精神消费中来，收藏数字艺术品成为了新的社交方式。

《百花齐放2》
材质：纸本
尺寸：68cmX88cm
创作年份：2020

数字藏品是利用区块链技术，锚定作品生成链上唯⼀的所有权或使⽤权的数字凭证，不可篡改、可确权、可交易、可溯源，⽬的是实现作品真实可信的数字化发行、收藏、使用和流转。

火热的数字藏品成为新的传播方式，同时赋能实体艺术品的流通，延伸数字藏品的权益，成为赋能实体艺术品生态的重要媒介。因此Web3.0科技的介入，将为中国当代艺术注入更加活跃的共生力量。     

展览标题「万物的声音」（The voice of  things）取自法国诗人 Francis Ponge 的同名诗集，他以细致而饱含诗意的语言描绘寻常事物，引领读者开启对物的全新视角与体验。策展人亦希望通过本次展览为“到底何为艺术”这一现当代艺术的核心问题提供最直接的现场展示。

魏野是一个探索的艺术家，通过他的任何一个作品，你都会感觉到他做了那么多的摸索，进行了那么多的尝试，以找到能够表达他的思想的合适方法。这些思想本身在不断地变化、发展，并随着魏野在生活中对他自己道路的探索而不断成长。 这就是使他的艺术变成如此激动人心的东西。

在中国，信息时代早已经开始了， 随之而来的是随时可得的先进的艺术形式——这种艺术形式可能来自世界上的任何一个地方。一个年轻人，成长于目前仍处于封闭状态的社会中，怎能对付所有这些不断出现的机会呢？

《百花齐放3》
材质：纸本
尺寸：68cmX88cm
创作年份：2020

魏野试图通过表现存在于正统艺术——即在中国被确认为“正统”的那种——与社会的挑战之间的抵触并使这种抵触直接外化为画布上的作品来应付上述的情况。因此，“抽象”这样一个原来除了对叙述性的、复制的作品的否定之外毫无意义的概念，经过魏野的画笔，获得了一个更为肯定的意义 ，即肯定一种对世界新的、具有正确眼光的和具有积极进取态度的观察。

魏野在1993年就以非理性主义思想运动来结构当代问题，给予艺术界极大的影响。他的创作理念是从非理性潜意识和结构主义批判方法发展而来的。1993年——2005年狂热于非理性的征服，在构思上力求接近非理性理性的世界。   

本次展览挑选出26幅魏野的版画手稿进行展出，在这批作品里，魏野以他极具个人风格的表现方式，以全球人文主义角度视野从人、动物、植物、变异生物、环境、工作等不同的“物”的形态构建了一个抽象化的奇想世界。世间万物皆有声，都应该被聆听。  

魏野是当代最富于变化的画家，我们或许无法以常理理解他的绘画。他绘画奇妙，呈现出非理性的世界。他的行动和言论更是出人意表和奇想天外，但是也有评论家认为魏野的言行其实是对俗世的尖锐批判与讽刺，更是对充满灾难的现世敲响警钟。（次仁罗加）

《雍容》
材质：纸本
尺寸：100cm X 87cm
创作年份：2020

《狂想的永恒》
材质：纸本
尺寸：90cm X 37cm
创作年份：2020